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Hilda Herrera definió a Yupanqui como “el hombre que representa la música y el decir criollo. El máximo referente del folclore argentino del último medio siglo”. Y agregó
“La gran verdad de su obra es importante, nunca anduvo detrás del éxito fácil, no hizo ningún tipo de renuncia, nunca se vendió para ser festivalero, para tratar de agradar. Su obra es seria y comprometida”.
Sin lugar a dudas Hilda Herrera es una artista excepcional, una pianista exquisita que supo encontrar la raíz melódica y dramática esencial en la obra de Yupanqui. Una nueva lectura de los clasicos 'yupanquianos' plasmados en este disco fundamental.
Temas:
01 Piedra y camino 03:48
02 La nadita 01:58
03 El arriero 03:38
04 Vieja danza querida 02:56
05 La raqueña 03:32
06 Lloran las ramas del viento 03:46
07 Sin caballo y en Montiel 03:44
08 El bien perdido 02:33
09 La arribeña 03:40
10 El alazán 03:08
11 Chacarera de las piedras 02:10
12 Agua escondida 03:24
13 Recuerdos del portezuelo 04:03
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Una de las principales características musicales del Río de la Plata es la cantidad de guitarristas que han surgido y siguen surgiendo en ambas orillas. Son cuestiones históricas, difíciles de explicar pero que hacen que en ciertos lugares se creen condiciones para que surjan ciertos instrumentistas. Buenos Aires de raíz en particular y Carlos Moscardini en general no se parece a ninguno otro. Todas las obras que componen este disco de autoría propia y tiene como denominador común el acercamiento desde las raíces a la música bonaerense (no confundir con porteña). Es una delicada, arriesgada síntesis entre la tradición popular (al principio uno cree escuchar a los payadores) y un lenguaje personal. De más está decir que la técnica de Moscardini es impecable, pero lo más trascendente es su original sensibilidad. Un disco muy bien grabado con milongas, cifras, huellas, triunfos y estilos, en el que descubrimos a un guitarrista y compositor que, como dice Juan Falú en el texto que acompaña la edición, “compone tan bien como suena”. El disco se compone de 14 piezas que incluyen dos series (de tres temas cada una) dedicadas a Florencio Molina Campos y a Eleodoro Marenco.
Temas:
1. Payada de contrapunto
2. Despuntando el vicio
3. El gato
4. Horizonte infinito
5. Duendes mulatos
6. Raíces ocultas
7. Al caer la tarde
8. El viejo estilo
9. El arreo
10. Adiós a los cien cuervos
11. La búsqueda
12. Huella perdida
13. Loca milonga
14. A esas almas
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Aymama (Florencia Giammarche, Paula Suárez y la percusionista rionegrina Mora Martínez) es un prometedor trío de folklore que, en apenas dos años de existencia, logró llamar la atención a un productor (Raúl Colombo) y grabar este muy buen disco editado por Aqcua Récords. Folclore Argentino es una renovada visión sobre el género que revisita ciertas gemas del acervo (“Campo afuera”, de Carlos Di Fulvio; “Chaya de la albahaca”, de Tejada Gómez y Cuchi Leguizamón, “Canto al Río Uruguay”, de Ramón Ayala) pero sostiene su columna vertebral sobre la base de composiciones propias: todas de Paula. Hay veces en que las tres parecen haberle exprimido el jugo a la armonía y hay otras en que suenan de lo mas sencillitas. Este trío de guitarra. Piano y percusión, Aymama es otra saludable aparición que renueva el género.
Temas:
1- Anda y decile a tu mama
2- Campo afuera
3- Reina chosco
4- Zonko querido
5- Canto al río Uruguay
6- Mal das
7- Chaya de la albahaca
8- Huayno lento
9- La alejada
10- Luna de los guitarreros
11- A puro fierro
12- Del aguita
13- Del que se va y no vuelve
14- Muriendo andoy
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Horacio "Chango" Spasiuk es oriundo de Misiones, una provincia en el noreste de Argentina. Creció con un acordeón en sus manos y con el ritmo 6/8 del chamamé en su cabeza. Este trabajo de 15 canciones es una generosa muestra del chamamé de Spasiuk, una música con orígenes rústicos que, como el tango, suena a todo menos a extraña cuando es tocada por un maestro. La música de Spasiuk tiene una gracia y un romanticismo que la hacen irresistible. Los originales "Señor O" y "Tristeza" son piezas hermosamente coloridas y animadas, no solo por el acordeón sino también por la guitarra de Marcelito Dellamea y el violín de Víctor Renaudeau. "Alvear Orilla/Estancia Santa María" tiene el sentimiento vivo de las rancheras. Las últimas seis canciones, los dúos, están entre lo mejor del trabajo, siendo arreglos elementales tocados con mucho sentimiento.
Temas:
1- Tierra colorada
2- El camino
3- Suite Nordeste (movimientos 1 y 2)
4- Suite Nordeste (movimientos 3 y 4)
5- Señor O
6- Tristeza
7- Infancia
8- Viejo caballo alazan
9- Alvear Orilla
10- Tio Marcos
11- La ratonera
12- Doña Fidencia
13- Panambi
14- Mejillas coloradas
15- La ponzoña
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Una voz y una guitarra, una alquimia ancestral y misteriosa que sigue conmocionando desde la austeridad sonora. Una obra en la que la voz luminosa de La Jury y la guitarra diáfana y enjundiosa de Carlos Moscardini traen la impronta del canto criollo nutrido de un Buenos Aires suburbano, asumiendo el compromiso y el desafío del arte popular como el lugar donde las culturas se encuentran y se fusionan.
El guitarrista Carlos Moscardini cuenta con dos trabajos discográficos anteriores (“El corazón manda” y "Buenos Aires de raíz", EPSA music), que han recibido elogiosas críticas de la prensa especializada nacional e internacional, y son un referente de la nueva música argentina para guitarra. Por su lado Luciana Jury, proveniente de una familia de artistas –sobrina de Leonardo Favio- es una cantante de fina sensibilidad, dueña de una voz madura y plena de matices, que expresa entre la intimidad y el desgarro.
Moscardini conoció a La Jury en una peña, y al escucharla supo que estaba ante una creadora, una voz nueva y personal con un caudal expresivo notable. Sin saberlo nacía “Maldita huella”, un canto popular nutrido de suburbio bonaerense como lugar de encuentro de las culturas regionales de una Argentina dispersa.
Interpretan sus propias obras pero además se reconocen en una argentinidad que va desde Gardel a Spinetta, visitando a Yupanqui y a Moreno Palacios, fundamentando en ellos valores estéticos que sirvieron de inspiración para este trabajo.
Participan como músicos invitados Ramiro Gallo en violín y Federico Pereiro en bandoneón, dos de las figuras más destacadas de la escena tanguera actual.
Temas:
1- Ay Provincia tendida…!
2- Maldita huella
3- Si la cantan los que cantan
4- El agua de una gota
5- De a poquito quiero amarte
6- Zamba de mi ciudad
7- Cuando el amor se aproxima
8- Eleuterio Galvan
9- Quisiera fuera mi niño
10- Huella perdida
11- Solo muecas
12- Credulidad
13- El sueño
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